Diana Policarpo

Untitled (The Hand), 2013

applied materials: mdf, metal, acoustic foam, snare, tape, kick,laptop, microphone, drumsticks

Dimensions variable

London, U.K

The project includes a lectern transformed and activated by percussion and spoken word.

there is a kind of river clay that goes through several metamorphoses, building shells, shifting and changing

Anderson has distinguished herself as a multifaceted artist, who addresses life, politics, social issues, and technology through her use of spoken word and storytelling. In her theatrical performance, she integrates projected film and video, photography, graphics, sculpture, and electronic and instrumental music.

More Information: http://www.artdaily.org/index.asp?int_sec=2&int_new=50998#.UW3rWYXkvrg[/url]
Copyright © artdaily.org

rough her use of spoken word and storytelling. In her theatrical performance, she integrates projected film and video, photography, graphics, sculpture, and electronic and instrumental music.

More Information: http://www.artdaily.org/index.asp?int_sec=2&int_new=50998#.UW3rWYXkvrg[/url]
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Kassem Mosse / Diana Policarpo

Staat Aus Glas EP,
LIMITED 12"

Sounds Of The Universe / Soul Jazz Records

http://www.souljazzrecords.co.uk/releases/?id=30243

Untitled (Invisible Script) , 2012

applied materials: plaster, voice, steel, audio cables, amplifier, contact microphones, mixer table, natural forces

Live Performance

Dimensions variable

Courtesy of the Artist

London, U.K

Video-Performance, HD Video 16:9, colour and sound, 9'15´´

The project comprises a sound-sculpture and a script.

Now I (left) In You (right) Without (left) A Body (right), 2012

pen, cardboard;

generative stage/non-stage (model), 2012

visualizing the nothingness may seem more a paradox

Self-Portrait Leaning on a Stone Hill, 2012
pen, paper;

Untitled (Optimism As Rebellion), 2012
wood, ink, chalk, sweat;

non-musical items for performance, Studio, 2012

painted steel, acrylic, wood

Studio, 2011

VOM FINSTERN

Ausstellungsort: Salon e.V_Atelierhaus Augustastraße 19a_31141 Hildesheim

"Gesellschaftszimmer" Salon e.V. in Kooperation mit dem Think Tank Amper&and aus Leipzig

Untitled (Horn), 2011

Painted steel

47 x 47 x 15 cm

Untitled , 2011

mp3 player, headphones

Drums/spoken word - Diana Policarpo

Elecric guitar - Pedro Andrade

Courtesy by Peter Hermans / V.F

Leipzig, Germany

Special thanks to:

Anna Jehle and Peter Hermans

Vernissage_25.11.2011_19H

Holder Mader & Alexander Stublic & Heike Wiermann | Alexandre Gérard | Junge Gestalten | Damiano Cerrone | T.Raudsepp & S.Viir | Diana Policarpo | M.Roosen | T.Arnall & J.Knutsen & E.Martinussen | A.Deschamps

Untitled , 2011

paper, marker

Untitled (Under the Volcano) by dianapolicarpo

drums/spoken word: Diana Policarpo

electric guitar/ rec / mix / mastering: Pedro Andrade

Britannia Row Studios , London , U.K
2011

Kilgore Trout, personagem no romance Breakfast of Champions, chama os espelhos de leaks porque entretia-o considerá-los como portais entre dois universos; sempre que alguém dizia a Kilgore I have to take a leak, este respondia: Where I come from, that means you're about to take a mirror. Na recta final da história, o próprio Kurt Vonnegut, o autor, entra na história e interage com as personagens que criou, usando uns óculos espelhados. Aqui, os óculos espelhados de Kurt são de facto um portal entre dois universos: o do autor (real) e o do universo das personagens (ficção). Kurt consegue ver através dos leaks mas os personagens apenas vêm um espelho quando o fitam nos olhos.

Estrica foi feita por Alexandre Rendeiro, Carlos Gaspar, Diana Policarpo, Marco Franco, Pedro Azevedo e Tamara Alves, que transformam páginas e alguns pontos da cidade de Lisboa em leaks. Uns são-no em si mesmos; outros acabam por sê-lo pela estética incisiva e conceptual com que os seus criadores os abordaram; ao fim ao cabo, uma das coisas que une todas as Artes é, indubitavelmente, o conceito de Portal. Todos transportam o leitor ou observador e/ou possibilitam a visualização da sua forma e conteúdo, ou seja, da sua tão específica configuração espaço-tempo. Todos os objectos artísticos têm uma moldura, por mais gasosa ou líquida que seja, e é por essa moldura que o observador ou leitor contempla o Universo criado pelo Artista. Por sorte, a superfície do outro lado é espelhada e aquele Universo não nos observa a nós – mas sem dúvida que nos transforma.

Como? Essa verdade, sim, é que está por trás de um espelho impenetrável, e é asfixiante a curiosidade e o ímpeto que temos em conhecê-la.

A.R